Стиль Євгенії - імператриці Франції

Французькі монархи завжди приділяли моді велику увагу. Франція була законодавцем моди для всієї Європи, в тому числі і для Росії. Письменники і політичні мислителі, особливо в XVIII столітті, сприяли тому, що французька культура придбала загальноєвропейське значення.

У 1852 році до влади прийшов Наполеон III, почалася епоха Другої імперії. Імператор Наполеон III був сином Луї Бонапарта, короля Голландії (1806 -1810г.г.) І Гортензії Богарне. Після кількох невдалих спроб захопити владу, в 1848 році він був обраний президентом республіки, а в 1852 році став імператором Франції. У моду повертається блиск і пишність - друга рококо або мода імператриці Євгенії.

Імператорський двір жив за суворим придворному етикету зразка Першої імперії, з численними придворними і імператорської гвардією. Наполеон III, подібно до свого дядька - імператору Наполеону, прагнув засліпити Європу пишністю, блиском і багатством. Париж став центром моди. В цей час зростає виробництво предметів розкоші, які стають однією з найголовніших статей експорту.

Наполеон III

Сам імператор ретельно стежив за своєю зовнішністю, мав власного англійської кравця - Генрі Крида. Саме тоді він ввів в моду довгі напомаджені вуса і іспанську борідку - "еспаньйолку".


Імператриця Євгенія - біографія і стиль

Імператриця Євгенія (Євгенія де Монтіхо, графиня де Теба) народилася в сім'ї графа і графині Теба в Гренаді 5 травня 1826 року.

Іспанка по крові, Євгенія була вихована на французькій літературі. Її вчителем французької був Стендаль, а другом сім'ї протягом багатьох років - Проспер Меріме. Євгенія отримала блискучу освіту. Вона славилася не тільки своєю освітою, а й красою. У віці 27 років в 1853 році, вона вийшла заміж за імператора Наполеона III.


імператриця Євгенія

Наполеон III і його дружина були обопільно захоплені стилем XVIII століття і прагнули його відродити.

Після заміжжя імператриця Євгенія стала законодавицею моди для всієї Європи. Особисті уподобання імператриці і її оточення формували моду 50-х - 60-х р.р. XIX століття.

При дворі вона встановила своєрідний культ Марії-Антуанетти. Імператриця захоплювалася стилем королеви, трагічно закінчила життя на гільйотині. Вона розшукувала її меблі, підбирала і замовляла копії предметів, улюблених королевою, для своїх резиденцій. Був реставрований Малий Тріанон у Версалі, де Євгенія зібрала речі страченої королеви.

На картині Вінтерхальтера імператриця зображена в бальному платті через рік після весілля - плаття на великому кріноліні, вкритому білим і шафрановим шовком, прикрашене чорними бантами, шнурами і бахромою, зачіска з напудреними волоссям.

Чарльз Фредерік Ворт став творцем суконь для імператорського двору, як Герлен - знаменитих духів ... Він володів неабияким хистом художника, і в своєму, спочатку невеликому ательє, Ворт був і модельєром, і закрійником. Новинкою Будинки Ворта став кринолін, який ззаду був ширше, ніж спереду. Першою великосвітської замовницею була княгиня Меттерніх, за рекомендацією якої імператриця Євгенія зробила Ворта придворним кравцем, що поклало початок його процвітанню.

У Парижі з'явився перший Будинок мод - Будинок Ворта. Ворт став основним законодавцем мод в Парижі і нажив величезні статки. Його підприємства настільки процвітали, що привернули увагу не тільки модниць, але й відомих письменників того часу, таких як Еміль Золя, який увічнив Ворта в своїх романах - "Дамська щастя" і "Пастка". Ворт вміло використовував події, які викликали загальний інтерес - наприклад, співчуття до визвольних змагань Італії,до її народному герою - Джузеппе Гарібальді, були створені верхня коротка оксамитова одяг для жінок і низенька оксамитова шапочка - "а ля Гарібальді".

У роки правління Наполеона III імператриця Євгенія ввела в Європі моду на комфорт, подорожі, духи, великі готелі, відпочинок на узбережжі. Саме для своєї дружини Наполеон III побудував в Биаррице знаменитий готель Hotel du Palais - вілла "Євгенія". Париж привертав безліч туристів з усього світу. І була навіть створена індустрія сувенірів для любителів подорожувати. Імператорське подружжя найбільше любила передмістя Парижа - Тюїльрі.

Париж став постачальником різного роду розкішних новинок модного ринку. І його вплив в Європі ще більше зросла, навіть на Лондон, особливо після 1861 року, коли королева Вікторія втратила свого коханого чоловіка, принца Альберта, і занурилася в глибокий траур. Саме в цей період Франція стала найбільшим виробником парфумерії. П'єр-Франсуа Паскаль Герлен створив Eau de Cologne Imperial (одеколон "Імперіал"), який привів імператрицю в захоплення, і отримав статус придворного парфумера. Потім пішли прекрасні аромати: Parfum Imperial, Parfum De France, Parfum d 'Imperatrice, Bouquet Napoleon.

Імператриця любила живопис, і серед багатьох художників виділяла німецького портретиста Вінтерхальтера, який написав велику частину її портретів.Художник став популярний в колах знаті і прославився величезною кількістю портретів світських красунь.

Естетичні ідеали Франції формувалися під впливом самої імператриці Євгенії. Стиль імператриці Євгенії називають стилем рококо, який заснований на наслідуванні художніх форм мистецтва Франції середини XVIII століття. Як в костюмі, так і в інтер'єрі простежується прагнення воскресити характер витонченого мистецтва минулого століття з його вишуканістю і нарядністю. З'являються окремі елементи, запозичені з стилю рококо, повертається кринолін, який має форму купола, а потім дзвони, і складається з металевих прутів.

Плаття на кринолінах в епоху другого рококо були легше колишніх, обсяг яких формувався з декількох нижніх спідниць на волосині. Однак і цим власницям таких суконь було досить некомфортно. Наприклад, непросто було присісти або полежати на зеленій галявині, адже в 50-ті - 60-ті роки XIX століття стало модно виїжджати за місто на веселі пікніки - дами виглядали просто смішно, та й обручі іноді ламалися.


Образи епохи Імператриці Євгенії на картинах художника Вінтерхальтера

Силует будується на створенні чітко окресленої трикутника з широкою основою. Декор костюма створюється в горизонтальному положенні, що представляє весь образ кілька перевантаженим і приземленим. Ліф сукні кроілся з глибокими витачкамі для щільного прилягання по фігурі і закінчувався спереду довгим мисом. Плечі були приспущені, талія вузька. Іноді ліф мав баску, що виглядало як жакет. Рукава розширювалися донизу дзвоном і створювали плавну лінію від похилого вузького плеча до широкої об'ємної спідниці.

Розширені рукава, перевантаженість декором обважнівши нижню частину фігури, тому плечі здавалися більш вузькими, а талія - ​​більш тонкої. Глухі ліфи суконь також робилися з рукавами-дзвін, які закінчувалися мереживними або гладкими манжетами. Бальні сукні були з глибокими декольте і короткими рукавами, але при цьому пишними, які оброблялися оборками, мереживом, стрічками. Іноді рукави повністю були відсутні, оголені плечі прикривалися широким коміром - "Берта".

У бальних нарядах завжди були величезних розмірів криноліни. На спідницях драпировали такі легкі тканини як тюль, газ, на яких були гірлянди квітів або волани з мережива, стрічок, атласу, тафти. Тканин на такі наряди йшов величезний метраж, іноді до 15 метрів.Принт тканин був з рослинними візерунками, смужка, клітина, були і рельєфні малюнки на гладких матеріях, що створювало надзвичайний ефект.


Образи епохи Імператриці Євгенії на картинах художника Вінтерхальтера

Для воланів випускали купони з візерунками, розташованими по краю. Як декор використовувалися рюші, бахрома, тасьма, різного роду шнури і шнурочки. Декор стає все різноманітніше і витонченішими. На додаток до всього дами прикрашали себе і коштовностями - великі намиста, браслети. На полотнах художників тих років можна побачити на руках красунь не один великий браслет, а кілька. Саме в це десятиліття, в 50-х роках, з'являється фотографія, яка дає нам можливість наблизитися до реального історичного костюму.

Волосся збивають і завивають, укладають в пишний валик, заколюють всю масу волосся в пучок, який розташовується низько на шиї. Поряд з такою зачіскою, носили і важкі локони, що розташовувалися уздовж особи. Зачіску прикрашають мереживними наколками, штучними квітами, стрічками.

Головні убори у вигляді капора з маленькою тулією носили ближче до потилиці. Зимові капелюхи робили з плюшу, оксамиту, щільного шовку.А влітку дами носили круглі флорентійські плоскі капелюшки з італійської соломки з високою або низькою тулією, широкими полями, з трохи приспущеними спереду і опускається вниз ззаду, а також солом'яні англійські капелюхи з широкими полями.

Ворт винайшов маленьку капелюшок, яку вперше одягла його дружина, Марія Ворт - капелюх "баволе".

Верхній одяг - це мантильї, накидки з великим достатком декору, великі шалі. В туалеті дами чільне місце займає жакет - широкий і вільний, сильно-облягаючий і напівприлеглий, літні з короткими рукавами, а зимові на хутрі. Жакет "козак" тісно облягав фігуру, мав високу до самої шиї застібку і широку баску. І цей предмет жіночого туалету прикрашався великою кількістю декору - на ньому були галун, тасьма, вишивка, безліч гудзиків, шнури. Але міг бути і гладким без великої кількості декору.

Саме з цього часу можна вважати виникнення костюма - жакет і спідниця, який отримує значення візитною вуличного туалету. У ці ж роки починається розвиток залізничного і водного транспорту, і це потребувало спеціального одягу для подорожей - з'явилися накидки бедуїн і бурнус, які расшивались на східний манер, популярний став капюшон, плед, редингот і інші дорожні пальто.

Саме в 50-х роках в якості верхнього жіночого одягу з'являються короткі і довгі пальто. Але форма верхнього одягу завжди була продиктована обсягами сукні, тому тоді отримали велику популярність всілякі накидки. Але найулюбленішою верхнім одягом були шалі.

У 1867 році Будинком Ворта були введені спідниці без кріноліну. Плаття на картині "Весна" Альфреда Стівенса представляє саме те, яке було в цей період, коли крінолін був виведений з моди, а турнюр ще не встиг зайняти свою чільну роль в жіночому вбранні.

Колірна гамма 50-х - 60-х була різноманітна, все залежало від віку - дівчата і молоді жінки носили сукні світлого кольору - білий, крем, слонової кістки, рожевий, блакитний, жовтий різних відтінків, дами старше вибирали зелені кольори різних відтінків, коричневі . Літні дами в якості ошатного сукні могли вибрати сукню світло-сірого, бузкового або бузкового кольорів.

Плаття чорного кольору носили як траур. З чорного оксамиту можна було зшити вечірнє плаття або верхній одяг, наприклад, шалі. У 60-х роках був поширений колір - "колір нільської води" - бірюзовий, в зв'язку з будівництвом Суецького каналу.У 50-х роках з'явилися анілінові барвники, які дали можливість фарбувати тканини в самі небачені відтінки.

Одним з найбільш модних аксесуарів були парасольки. Їх робили з шовку або ситцю, декорували аплікацією, квітами, мереживом, обробляли стрічками і бахромою.

Після падіння імперії в результаті Франко-прусської війни імператор і його сім'я втекли в Англії, де в 1873 році Наполеон III помер, а імператриця Євгенія прожила ще довге життя у вигнанні і померла в Мадриді в 1920 році.

Можливо слово "мода" для деяких людей звучить дещо легковажно або навіть навіжено, але насправді мода висловлює стиль життя суспільства, і будь-яка зміна в крої, деталях одягу - це тяга до змін. І кожна людина, подобається йому це чи ні, змушений коритися цим змінам.



Залиште Свій Коментар