Художник-ілюстратор французької моди Рене Грюо

У паризькому Grand Palais проходить виставка, присвячена аромату від Крістіан Діор - Miss Dior. Свою повагу аромату демонструють 15 сучасних художниць, які живуть в різних країнах і працюють в різних техніках. Кожна з них висловлює свою повагу аромату власним шляхом. А з чого все починалося, хто перший художник, що послужив Miss Dior?

Першим художником, який розділив з Miss Dior частинку слави і прибутку, був художник - ілюстратор французької моди Рене Грюо (Rene Gruau). Давайте дізнаємося про нього трохи більше, його життя прекрасний приклад.

Рене Грюо - найбільший ілюстратор французької моди, геній лаконізму, який створив прекрасні образи рекламних компаній Dior, Balenciaga, Yves Saint Laurent і інших модних Будинків. Модні ілюстрації Рене Грюо, не просто малюнки, а твори мистецтва, верх елегантності в модної ілюстрації і справжній гімн жінці.

Сьогодні малюнки Рене Грюо продаються на аукціонах, за ціною 2000, 5000, 10000 англійських фунтів і іноді дорожче.


Біографія і творчість художника-ілюстратора Рене Грюо

Його справжнє ім'я вельми складно для запам'ятовування російськомовного читача, повне ім'я художника звучало так - Ренато де Дзавальі Річчарделлі Каміната граф Делла Каміната.

Грюо - прізвище його матері Марі. Саме цим прізвищем підписувався художник на тисячах аркушах з малюнками і ескізами, добірно виконаними чорною тушшю і червоною гуашшю, поруч з намальованими їм гламурними світськими левами і джентльменами в смокінгах, які рекламували модні товари і розкішний спосіб життя. Малюнки Рене Грюо дихали дорогими кварталами і гламуром, від його героїнь у вечірніх сукнях і шикарних костюмах віяло успіхом і багатством.

Художник народився в родині італійського аристократа і французької графині, тому дитинство у нього було щасливе і безтурботне, але потім його щастя затьмарив розлучення батьків. А коли Рене Грюо виповнилося 15 років, він разом з матір'ю приїхав до Парижа і відразу закохався в це місто. Йому було комфортно в атмосфері, де тон задавали Будинку моди. У двадцять років він вже працював модельєром, а потім вирішив присвятити себе модною ілюстрації, де вельми швидко домігся успіхів.

Журнал L'Officiel першим опублікував модні малюнки Рене Грюо, і з цього моменту у нього не було недоліку в замовленнях. Але справжній успіх прийшов до художника після пропозиції великого Крістіана Діора, який довірив йому створення модних ілюстрацій для рекламної компанії Miss Dior.

Даний контракт приніс художнику ще більше популярності і вагомий дохід. Відтепер духи Miss Dior символізував лебідь з двома перловими намистами на довгій шиї і віяло в руці, обтягнутою рукавичкою ... Тоді ж рекламний плакат помади Rouge Baiser вразив світ незабутньої посмішкою жінки в масці ...


[Media = // www.youtube.com/watch?v=tAr9hl6hqBU]

Історія аромату Miss Dior на відео


У той період жодна фотографія не могла бути такою символічною, як малюнки Рене Грюо. Його моделями були красиві жінки світу - оксамитові очі Одрі Хепберн виразно дивилися з реклами непромокаючої плаща Blizzand. Художник грав на асоціаціях і натяках. Гостроноса туфелька, заглядаючи в прочинені двері, натякала на облягаючий костюм Dior, чорна спідниця на червоній сходах мала на увазі білизна Scandale ... На його живих малюнках злітали оборки, тремтіли складки, тріпотіли волосся ...

Створені Грюо дівчата носили модні рукавички і широкополі капелюхи, які кидали на очі таємничу тінь. Цим жінкам дуже йшли наряди від П'єра Бальмена, Юбера де Живанши, Крістіана Діора, Жака Фата і інших успішних кутюр'є.

Стиль Грюо складався в жорстких умовах, які диктує художнику рекламна ілюстрація світу моди - строгість, простота, образне рішення, тому природі немає місця в його композиціях.Можна навіть сказати - що природа повністю відсутня в його малюнках, там не побачиш жодного дерева, жодного куща, ні навіть струмочка. Лише квіти, але квіти непрості, його квіти "цвітуть" тільки на модних тканинах.

У своїх роботах художник прагне до графічної простоті - гнучкість лінії, плюс певний набір використовуваних кольорів - білий, червоний, чорний, золотисто-жовтий іноді зелений колір.

Завдяки особливості малюнків, де практично повністю відсутня природа й інтер'єр, за винятком деяких деталей (напіввідчинені двері, спинка крісла, підлокітник, блиск дзеркала), художнику вдавалося висувати на перший план людини або рекламований об'єкт.

Занурившись в улюблену справу художник працював в Парижі до того моменту, коли в 1960-і роки Європу охопило рух хіпі. Послідовники субкультури відкидали гламур, елегантність і навіть красу! У цей момент Рене Грюо вирішує покинути Париж і перебирається до Італії, де починає працювати з дизайнером Валентино, відомим своєю любов'ю до краси і розкоші.

У 1970-1980-і роки модні ілюстрації Рене Грюо знову на піку популярності. Художник плідно працює для знаменитих Будинків моди, ювелірних і парфумерних компаній.Попутно Рене Грюо активно співпрацює з американським видавництвом і не забуває глянцеві журнали - Vogue, L'Officiel, Marie Claire, International Textiles.

Ось так протягом усього життя Рене Грюо займався улюбленою справою, творив красу і гламур допомогою своїх модних ілюстрацій, але в останні роки, мода перестала його надихати. Вірніше сказати, йому не подобалася мода останніх років. Художник сумував і говорив - "І навіщо жінки так себе спотворюють?".

У цей момент він знайшов розраду в живопису і розписав замок Laura Biagiotti, з якою він дружив понад тридцять років.

Незабаром після цього, у віці 95 років Рене Грюо помер. Згідно з останнім бажанням художника, про його смерті оголосили лише після поховання.






































Модні малюнки художника ілюстратора Рене Грюо


Залиште Свій Коментар