Як створити модний бренд або відкрити ательє

Залишилося кілька тижнів до весни, попереду вся весна, але і вона пролетить швидко. Зовсім скоро безліч дівчат закінчать школу та інші навчальні заклади, а значить, треба неодмінно знайти роботу або організувати свою справу.

Мілітта щовесни публікує матеріали, корисні для шукачів роботи, в світі моди. В цьому році працевлаштування та започаткування власної справи є особливо актуальними, адже криза прийшла всерйоз і надовго. Тому працювати треба з більшою ретельністю, щоб домогтися гідних результатів. У ситуації, що склалася ми вивчаємо всі можливості і перебираємо всю доступну інформацію.

Сьогодні Мілітта хоче поділитися матеріалами сайту FashionUnited. Цей сайт дуже серйозно висвітлює модну індустрію, там ви не знайдете світської хроніки і різних пліток, все виключно по справі.


Як почати дизайнерську діяльність недорого і продовжити успішно?

Перш за все, визначте мету. Створити бренд - це одне, створити власне ательє - інше. Без правильного позиціонування своєї діяльності легко помилитися з вибором продукту, способами просування і місцями продажів.

Після того, як зроблений вибір на користь бренду або ательє і обраний продукт, переходите до вибудовування схеми "дослідження-виробництво семпли-презентація-просування-продажу".Замикає цю схему виробництво, тому що шити в пропонованому підході необхідно тільки вже продані речі.

Старт для ательє

Інвестиції в запуск бізнесу в форматі ательє майже нульові, але ремеслу в цьому випадку необхідно віддатися повністю. Почати можна без приміщення, з однією лише машинкою і оверлоком (500 доларів за обидва агрегату), обслуговувати клієнтів в зручному для них місці, поступово наймаючи помічників-надомниць.

Орієнтуйтеся, що через 3 місяці ви накопичив необхідну суму на оренду невеликої студії і можливість придбати обладнання для постійного штату з 2-х-3-х чоловік. Спеціалізація на вузькому і дорогому асортименті - весільні сукні, верхній одяг, танцювальні та сценічні костюми, істотно підвищує ефективність. Участь в показах, тижнях моди, маркетах не є маркетинговим інструментом для просування послуг ательє.

Реальний Кейс: Elena, студія Олени Ткаченко (Ізраїль, Вірсавія)

Невелике ательє в центрі міста. Інвестиції в основні засоби - близько 2000USD (обладнання та ремонт). 3 робочих місця, презентаційна зона, примірочна. Основні замовники - нареченої і дизайнери весільних та вечірніх суконь.

Тут розміщують замовлення весільних і вечірніх суконь модельєри з Ізраїлю і молоді дизайнери з Парижа. Спосіб просування - сарафанне радіо. В Ізраїлі це працює. Високі податки і орендні ставки - поганий помічник, але бізнес несе стабільний дохід.

Старт для бренду

Проведіть дослідження і приступайте до формування інформаційного поля. З'ясуйте, чого не вистачає споживачеві, що важливо для нього, який його завтрашній день, і почніть говорити про своє дітище всюди.

Говоріть про те, що відбувається в даний момент, як ви роздумуєте про вашу справу, що надихає вас, навіщо ви це робите, створюйте інформаційний шум. Це єдиний час, коли дозволена романтика і фрази про тонкої душевної організації та про те, що вас надихнуло. Але пам'ятайте, головне - будьте щирі. Щирість сьогодні - головна рушійна сила для впізнаваності.

В просування вкладайте розум, а не гроші. Головні витрати, які необхідні - це витрати на смартфон і на пересування для пошуку потрібних людей. Якщо ви не володієте скетч програмами на девайсах, вам ще знадобиться олівець і папір.

Озаботьтесь пошуком постачальників, підрядників всіх мастей і однодумців,причому останні не обов'язково будуть зі сфери моди. Знайдіть також впливових журналістів, талановитих стилістів і популярних особистостей.

Створіть мережу глашатаїв навколо себе. Тут кінець емоціям - почніть розповідати про те, чим корисний ваш продукт, що почерпнуть для себе його споживачі, які функції він несе, які потреби завтрашнього дня вирішує, які інноваційні технології ви зібралися застосувати. Ілюструйте розповідь прикладами з стрічки новин, замальовками і цифрами.

Формуйте інфоприводи. Слідкуйте за конкурсами навчальних закладів, глянцевих журналів, модних порталів та інших ЗМІ. Витрат - нуль, а факт участі - інфопривід.

Не соромтеся своєї появи в соцмережах, нехай ваш Інстаграм виглядає, як модний глянець, додавайтеся в друзі до редакторів і журналістів, до стилістів і фотографам, до моделей і фешн-гуру. У вашому оточенні є знаменитість з будь-якої сфери? Запропонуйте йому виступити в ролі моделі. Його популярність - опора вашого успіху.

Витрати наступного етапу - створення стартового продукту, одиничної моделі для участі в конкурсі або невеликий капсули (3-5 образів зазвичай досить).Ці витрати невеликі - матеріали на одну модель обійдуться в суму близько 50 доларів, і майстру з пошиття ви віддасте стільки ж за один образ.

Ваше власне вміння шити - поганий помічник, тому що завдання не загрузнути в рутині ремесла, а створити бренд. А краще зовсім не шити нічого, а вдатися до інноваційних технологій, закликавши на допомогу лабораторії вузів, просунутих технарів і гиків.

Продовжуйте невтомно розповідати про те, що відбувається. Не соромтеся, запропонуйте свій наряд на примірку селебріті або знакової персони. Якщо це вдасться - фотографи та журналісти знайдуть вас самі, якщо немає - соцмережі в допомогу.

Наступний крок - створення першої капсули. Це зразок вашого товару, це ваша візитна картка, до цього необхідно поставитися серйозно. Створіть мудборд на основі трендфакторов, зробіть колаж тканин і ідей, продумайте технологію.

У вас вже є база постачальників матеріалів і підрядників-виготовлювачів, з їх допомогою створіть капсулу з 7-9 речей - це непоганий старт. Витрати - 60-100 доларів на одну одиницю. Ціна для споживача від 180 до 500 доларів за річ.

Маючи 500 передплатників в Інстаграм (зрозуміло, ми говоримо тільки про органічне охопленні і тільки про ЦА,яку ви зібрали на самому старті, підкупили щирістю і підігріли інфоприводи), перші продажі здійсненні на 3-5 день.

Одна умова - 3 пости в день, не менше! У ВК, ФБ і Інстаграм. І ніяких "12000 руб, в наявності. В директ не відповідаю". Пишіть щирий і добрий пост. Не будуйте з себе Карла Лагерфельда. Снобізм не на руку.

На початковому етапі мережу - це ваш глянець, Інстаграм - ваш подіум, а аккаунт - ваш байєр. Продовжуйте формувати інфоприводи. Інфоприводи може служити будь-яка дрібниця - від ескізу до покупки тканини, від походу до конструктору до майже готового зразка ще під машинкою кравця.

Реальний Кейс: бренд The ​​BODY Wear (Україна Київ)

Це приклад старту класичного "інстабренда". Передплатників ще не так багато, фотосесії проводяться один раз на тиждень, вартість готового матеріалу, якого достатньо на тижневу серію постів, до 50 USD.

Аккаунт, продажу, виробництво зразків дизайнер контролює самостійно. Бренд існує 4,5 місяця. Інвестицій в основні засоби немає. На поточні витрати на старті було витрачено 1500 USD. Вийшов на планові показники продажів до 3-го місяця роботи. Оборотні вкладення і поточні витрати окупаються з дня старту.Прибуток з другого місяця.

Зразки не продавайте, вони для примірки і демонстрації потенційним покупцям. Отримавши відгук від аудиторії, сміливо говорите, що доставите річ через 3 дня. При наявності репутації і якоїсь популярності можна брати передоплату. Її вистачає, щоб зробити потрібну річ.

Настала черга реінвестицій: на виручені кошти купіть тканину, придумайте кілька капсул, використовуйте різні теми для натхнення, створіть образи нових виробів, залучіть стилістів, продюсує зйомки, розсилайте листи з фотографіями в ЗМІ.

При такому обсязі вкладення грошей і сил вдається реалізувати речей на суму від 3000 до 5000 доларів на місяць. Не вірите - подивіться Інстаграм # thebody.wear і ya_mariya бренду The BODY Wear Марії Яслінской. Ви побачите ілюстрацію моїх слів.

До кінця кварталу можна задуматися про невеликої колекції. Зазвичай тижні моди мають майданчики для новачків - fashion-scout, фреш-фешн і щось ще в цьому роді. Необов'язковий показ, досить буде презентації або стенду.

Вибираючи партнера, зверніть увагу на те, яке просування і супровід організатор заходу надає представленим на його майданчику брендам.Не секрет - є багато іміджевих заходів, учасники яких відомі тільки вузькому колу. Не всі тижні моди і виставки відповідають вимогам маркетингу. Пам'ятайте про це.

Реальний Кейс: бренд Anna Oktober (Україна, Київ)

Говорячи про цей бренд, хочеться відзначити доречність всіх рішень на різних етапах розвитку, ось просто хоч підручник пиши. З першої невеликої колекції, показаної на малій майданчику великий тижні моди - пряме попадання в важливий глянець.

Вдала зміна партнера і сталість показів на одній і тій же майданчику тижні моди Mersedes-Benz Kiev Fashion Days. Своєчасне бізнес орієнтування акаунтів в соцмережах, створення і запуск сайту і онлайн магазину, партнерство з шоурума More Dash в Парижі - все це так само бренд вписував в свою історію поступово і грамотно.

Пам'ятайте, що збільшення тиражу зажадає твердих домовленостей з постачальниками тканин і з підрядниками-виробниками. І тримайте баланс, тому що іноді зайвий інтерес до нової марки її губить.

До другого сезону ви почнете нарощувати міць і силу, як в колекціях, так і в інтернет-представництвах. Часто на цьому етапі приходять так звані "ангельські інвестори" - друзі або члени сім'ї, які повірили в вас.Можна задуматися і про студію, де ви не тільки зможете творити, а й тримати експозицію зразків.

Для етапу виробництва існують добре відома не тільки закордонним, а й місцевим фабрикам аутсорсингова схема: "зразок-зустрічний зразок-тираж". Вартість виготовлення одиниці коливається від 5 до 35 доларів і залежить від моделі, регіону і тиражу.

Необхідно нарощувати обсяг продажів і залучати нові маркетингові інструменти. Пора задуматися про майданчиках для продажу. Створюйте базу, дізнавайтеся про локальні і світових операторів ринку, звертайте увагу на молоді магазини і онлайн площадки.

Складіть список "своїх" магазинів. Відбирайте їх по стилістиці, цінової категорії. Можна подобатися багатьом байерам, але не в кожен магазин підійде ваш продукт. Починайте листування, знімайте і розсилайте лукбука, відправляйте їх байерам і в журнали.

Готуйтеся до показів, створіть сайт (для переконання байеров просто презентації та лукбука не завжди буває достатньо). Після третього сезону ви можете планувати поїздки на виставки та співробітництво з шоурумах.

Ваша воля - масштабувати чи бізнес, адже на цьому етапі відчутний дохід буде приносити і мережевий варіант. Прийшов час мережевих марок, продукт яких ніколи не побачить подіуму і магазинної вішалки. Новий час дівчаток і хлопчиків, які живуть в мережі.

Для такого старту цілком достатньо суми в 1000 доларів і вашої підвищеної фізичної та мережевої комунікабельності. До речі, постійно шукайте джерела натхнення і місця сили, енергії йде дуже багато.

Поради:

Починати найлегше з літнього сезону, його колекції менш затратні в виробництві, недорогі і необ'ємний.

Слухайте досвідченіших колег, читайте інтерв'ю з ними, аналізуйте їх публічні виступи, переглядайте сайти. Часто вони ненароком видають важливі секрети, а сайти містять сторінки з назвами майданчиків продажів.

Постійно вчитеся, читайте, розвивайтеся. Мода - це дуже швидка і мобільна інформаційно-комерційне середовище, грандіозна промислова індустрія. На всі зміни потрібно реагувати миттєво. Не обмежуйтеся питанням бюджету. 200 доларів можна перетворити в 20 000 доларів за вельми короткий термін. Чи не скупіться. Будьте щирими.

А далі? А далі необхідно освоїти правила успішних продажів байерам і власним роздрібним клієнтам.Розібратися з оптової та роздрібної націнкою. Дізнатися, які матеріали необхідні для продажу, і яка повинна бути підготовка до продажу. Вивчити майданчики для оптових продажів і замовлень, їх різновиди, вигоди і переваги. Познайомитися з тим, як відбувається процес продажів в шоурумі або на виставці.

Але це вже інша історія і тема не для статті, а для цілого семінару.

Автор: Анжела Владимирова, засновник fashion management agency Bureau №8, власник брендів Angel-studio та Sheldon, експерт-аналітик, конструктор бізнес-моделей, дизайнер одягу, експерт Fashion Factory School.

Творець тренінгових програм в fashion-індустрії, бізнес-тренер бутиків Elma, Spazio, Trussardi. Автор підручника "Стилістика чоловічого костюма", автор численних публікацій в модному глянці. Раніше - ректор Kiev Fashion Institute, директор бутика Ermanno Scervino, директор мультибрендового магазину Cult Luxury.

Джерело тексту fashionunited.ru

Залиште Свій Коментар